Desde esta semana y hasta el 3 de febrero, el arte y la moda dialogan en el Casino de la Exposición gracias a la muestra Fashion Art, en la que algunos de los creadores más destacados de España e Hispanoamérica reinterpretan las obras del diseñador Manuel Fernández. Para los responsables de esta iniciativa, que ha celebrado 14 exposiciones en diferentes países de América y que ha exhibido sus fondos ya en Valencia y Madrid, la propuesta ofrece "una nueva plataforma creativa, única y original", una obra de arte en la que "el artista es el protagonista y el diseñador el soporte escénico".

Desde que decidió cambiar "el concepto de pasarela por el de museo", Fernández ha colaborado con autores de la talla de Eduardo Chillida, Rafael Canogar, Manolo Valdés, Eduardo Úrculo, Ouka Leele, Agustín Ibarrola, Juan Genovés o el sevillano Luis Gordillo. Desde finales de los 90, cuando tras un desfile pidió a Juanjo Castillo que interviniera uno de sus trajes, el creador ha reunido una colección de más de 130 trajes que tiene repartidos entre España y Panamá. "No hay tanta diferencia entre lo que hice entre el 98 y la actualidad. La moda es muy efímera, pero yo no me inspiro en las tendencias que hay en ese momento: creo un traje para cada artista. Cada pieza es única y cuando diseño para alguien propongo algo muy individual", afirma Fernández.

Cuando preparaba su exposición en Sevilla, el autor se puso en contacto con "diferentes personas conectadas con el arte de la ciudad, como Piluca [González Conde], de La Caja China. Yo tenía referencias de gente de aquí, claro, como Gordillo, pero desconocía lo que bulle", cuenta. De modo que le pasaron "una lista de unos 40 ó 50 artistas" y fue descubriendo que "hay un nivel impresionante". En total, son 13 creadores nacidos en Sevilla o vinculados a la capital los que participan, una nómina entre los que se encuentran Ricardo Cadenas, Abraham Lacalle, Pepe Barragán, Miki Leal, los MP & MP Rosado, Ricardo Suárez, Manuel Salinas o José Manuel Pérez Tapias. Fernández explica que hubo quienes, como María Cañas, abordaron el encargo como un verdadero reto. "María, por ejemplo, hace instalaciones y vídeos. Para ella esto era casi como su primera pintura, que es un género que no trabaja", advierte. Cristina Ybarra, otra de las artistas seleccionadas, ya estaba familiarizada con el ámbito de la moda -una de sus últimas exposiciones fue en el espacio de Victorio & Lucchino- y afronta en Fashion Art "una de las pocas piezas cortas que hay", en la que ha reinterpretado el mito de Acteón.

Fernández comprendió que Fashion Art "era universal" cuando expuso su proyecto, entonces formado sólo por autores españoles, en el Museo Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires, y el éxito de asistencia le empujó a ampliar sus horizontes y a sumar a su colección el trabajo de artistas argentinos. Creadores de Argentina, Perú, Japón, Colombia, Ecuador o México se han incorporado al catálogo, y el diseñador planea ahora el desembarco en Qatar para continuar la aventura en otros paisajes.